Историк-архивист, канд. историч. наук, сотрудник Международного Мемориала, внештатный обозреватель на Радио Свобода.

Константин Львов

Table talk Николая Каретникова

рецензия

биография

литература

мемуары

музыка

В Издательстве Ивана Лимбаха выходит автобиография Николая Каретникова, написанная в форме собрания коротких мемуаров-анекдотов. Каретников, один из крупнейших композиторов-авангардистов Советского Союза, вынужден был писать

Между мемуаром и анекдотом

Юлия Папанова

самиздат

В начале 1980-х годов четверо выпускников филфака МГУ записывают на катушечный магнитофон рок-оперу «Павлик Морозов – суперзвезда», которую они сочинили еще на первом курсе.

В начале 1980-х годов четверо выпускников филфака МГУ записывают на катушечный магнитофон рок-оперу «Павлик Морозов – суперзвезда», которую они сочинили еще на первом курсе. Запись начинает распространяться подпольно и становится достаточно популярной. Сюжет рок-оперы «Иисус Христос – суперзвезда» переносится в советские реалии: в роли Иисуса выступает пионер Павлик Морозов, которого предает Плохиш – Иуда, а затем убивают кулаки после Тайной вечери – собрания в сельсовете. Раскаявшийся Плохиш «бросается на рог одичавшего быка Василия». Женские партии исполняет «старая большевичка», прототипом которой стала Надежда Крупская. Она является Павлику во сне, чтобы напомнить о его «предназначении» – воспитать всё село и убедить отца вступить в колхоз. Всё это действие разворачивается под музыку Эндрю Ллойда Уэббера. Например, на мелодию «Hosanna» середняки периодически заводят:


<blockquote class="wp-block-quote">Павлик Морозов – хороший человек, 
Мы сдадим всё зерно в семфонд. 
Мы сдадим, сдадим всё зерно в семфонд, 
Всё зерно мы в семфонд сдадим.</blockquote>


Идея «Павлика Морозова» родилась после того, как авторы услышали рок-оперу Уэббера, которая в начале 70-х активно распространялась в записях в СССР. «Иисус Христос Суперзвезда» состоит из 23 композиций и представляет собой вольный пересказ Нового Завета – от въезда Иисуса в Иерусалим до его распятия на Голгофе. Интересно, что тогда это воспринималось как религиозная пропаганда, а сейчас рок-оперу критикуют (и даже запрещают) как «антихристианское произведение». 


Текст «Павлика Морозова» состоит из многочисленных отсылок к тому, что составляло культурный код советской повседневности: это цитаты из высказываний и статей Сталина («Жить стало лучше, жить стало веселей, интереснее стало жить» – поют середняки на мотив той же «Hosanna»), книги Шолохова и Фадеева и те исторические факты, которые пропагандистская машина отобрала для конструирования государственной мифологии. Всё вместе это представляет такой жесткий стёб, что восхищает рок-опера не просто как талантливое художественное произведение, но как бунт молодых людей против прогнившей и откровенно лживой системы, где советского человека по-прежнему заставляли ходить на парады и субботники, восхищаться Павликом Морозовым, донесшим на своего отца-кулака чекистам, ненавидеть врагов народа Бухарина и Троцкого и всем сердцем любить Ильича (и первого, и второго). 


Аудиоверсию оперы в исполнении авторов можно прослушать и сейчас:



<a href="https://soundcloud.com/gumanizmlevinsona/sets/pavlik-morozov-superzvezda" target="_blank">https://soundcloud.com/gumanizmlevinsona/sets/pavlik-morozov-superzvezda</a>

<h2>Сюжет</h2>


В начале рок-оперы Плохиш сетует на то, что Павлик не берет его в колхоз, тогда как ему «всего дороже коллектив». Позднее Павлик дает ему работу – возить дрова из леса в деревню. Плохиш остается недовольным такой непочетной должностью и соглашается на уговоры кулаков предать Павлика. 


Кулаки, в свою очередь, регулярно собираются в избе своего предводителя Тимофея для обсуждения срыва плана колхоза «по удою коз». Собрания проходят в условиях глубочайшей конспирации: 


<blockquote class="wp-block-quote">Мать, ставни получше затвори: 
Очень людно в доме, 
А без конспирации смерть организации. 
Сидор, встань на стрёме. </blockquote>


Основное препятствие для своих коварных планов они видят в деятельности пионера Павлика Морозова и решают его убить при помощи Плохиша.


Павлик проводит свое время, в основном, на митингах, общаясь с бедняками и середняками. Также три раза ему является во сне Старая Большевичка, которая говорит ему, что он должен перевоспитать всё село и своего отца. 


Однажды Павлик возвращается домой, и отец наказывает его розгами. Пионер решает отомстить отцу и «сдает» того революционному трибуналу в качестве кулака. Отца расстреливают. Кулаки активизируют свои действия по подготовке убийства Павлика.


На собрании в сельсовете правая рука Павлика, Макар Нагульнов, обвиняет Плохиша в связях с кулаками: 


<blockquote class="wp-block-quote">На Плохиша глянь-ка. 
Все поют, а он, гад, 
Рот лишь раскрывает. 
Думает, не видим. </blockquote>


Происходит ссора. Плохиш обвиняет Макара в левом уклонизме и запугивании колхозников многочисленными расстрелами. 


Наступает время предательства. Плохиш приходит к Павлику сообщить, что он знает, где в лесу кулаки спрятали сельхозпродукты. Павлик надевает галстук и готовится отправиться за Плохишом, как вдруг всё понимает. Но он все равно следует за своим другом, убежденный, что войдет в историю, предварительно решив, что оставит «завещание»:


<blockquote class="wp-block-quote">Я напишу наказ 
Для крестьянских масс. 
Расскажу, как быть, что делать, 
Чтоб колхоз удой повысил, 
Чтоб повысил урожайность 
Зерновых и корнеплодов. 
Пусть коммунист Макар 
Отопрет амбар 
И раздаст зерно крестьянам 
Всё до крошки, всё до крошки, 
Семенное, корневое, 
Всё, что я с трудом собрал</blockquote>


При попустительстве середняков Павлика убивают кулаки. Они отправляются праздновать победу к Тимофею, а раскаявшийся Плохиш бежит к Макару:


<blockquote class="wp-block-quote">Наш Павлик пал смертью храбрых. 
Прости меня, Макар, 
Я выдал пионера кулакам. 
Прости меня, Макар. 
Макар, прости, я не понял, 
Что в классовой борьбе 
Нет места для заботы о себе 
И о своей судьбе. </blockquote>


Плохиш заканчивает жизнь самоубийством, а Макар расправляется с кулаками. 


<h2>Как она была написана</h2>


Неудивительно, что появившаяся в таких условиях рок-опера осталась анонимной: в интернете и сейчас практически невозможно найти информацию об авторах и истории появления «Павлика Морозова». Однако нам удалось пообщаться с двумя её создателями – Леонидом Харитоновым и Сергеем Капелюшниковым (еще два автора – их однокурсники Ярослав Богданов и Сергей Козлов, также в сочинении поучаствовал Михаил Чередниченко). Леонид и Сергей – филологи, переводчики и преподаватели. Они закончили МГУ в 1980 году, а в 1981-м записали рок-оперу, ради смеха назвав свою рок-группу «Гуманизм Левинсона». Это отсылка к роману А.Фадеева «Разгром», написанному в 1926 году и посвященному теме Гражданской войны. В ней принимает участие партизанский командир Левинсон, о «гуманизме» которого было написано не одно сочинение по литературе в Советском Союзе.


«Я спал, приснился мне Ленин 
У Зимнего дворца, и он сказал 
Ну расстреляй отца, ну расстреляй отца 
Я спал, приснился мне Сталин 
Железный коммунист 
И он сказал, что мой отец – фашист 
Что мой отец – фашист»


Леонид Харитонов вспоминает:


«В это же время у нас был предмет – история КПСС, где мы как раз проходили период становления колхозов. Нам совершенно засоряли мозги марксизмом-ленинизмом, работами Ленина. Эта идеологическая обработка дико надоела, и мы решили показать это такими средствами. Тема Павлика сама собой вышла, вокруг нее началось всё складываться. Мы были молодыми и бесшабашными и очень веселились». 


Записывали «Павлика Морозова» «на коленке», дома у Ярослава Богданова. Богданов, исполнитель партии Павлика, восстанавливался дома после тяжелой болезни, и это дало ему досуг, который он решил употребить для записи оперы. Он довел текст оперы до идеальной полноты, а затем — организовал у себя дома репетиции и запись произведения с использованием доступных средств, а также придумал и осуществил спецэффекты. Он подобрал по слуху всю музыку и играл на ритм-гитаре, Сергей Капелюшников – на бас-гитаре, также можно услышать звуки мандолины. Для записи им пришлось по памяти восстановить текст оперы, который сочинялся в 1975-1976 годах, а затем редактировался и дополнялся.


Сергей Капелюшников вспоминает: «Мы не афишировали своих имен, соблюдали разумную конспирацию. Проигрывали, конечно, не каждому встречному, старались распространять кассеты среди более-менее знакомых людей, потому что в принципе некоторые неприятности могли быть. Но, видимо, никто не настучал». 


Леонид добавляет: «Мне кажется, что «где надо», скорее всего, знали, но почему-то решили нас не трогать».


«Дьявол конопатый 
Видно, начитался книг 
Даже на поход в нужник 
Всем дает мандаты»


Кстати, дважды «Павлика» играли на публике: на квартирнике у одной из студенток в новогоднюю ночь с 75 на 76 год с проверенными зрителями. На тот момент участникам «Гуманизма Левинсона» не исполнилось еще и 18 лет. Второй раз – это была презентация самой записи. 


Уже после распада СССР московский учитель истории Марк Анискин, приятель Ярослава Богданова, поставил оперу в своей школе, но, к сожалению, видеосъемка не сохранилась.Позднее, в 2018 году, оперу поставили студенты «Летней экологической школы» — запись <a href="https://www.youtube.com/watch?v=TU2Hr72LJAk">сохранилась</a>.


Также, интересно, что в Италии была защищена диссертация, посвященная анализу «Павлика Морозова».  Ее написала итальянка, чьей научной руководительницей была преподавательница итальянского языка Леонида и Сергея. Девушка хотела исследовать что-нибудь необычное из самиздата. Она даже выигрывала конкурс на лучшую научную работу с этой темой. 


Современному слушателю, вероятно, будет не всё понятно в тексте рок-оперы. Это подтверждает Сергей Капелюшников:


«Чтобы её понять, нужно быть советским человеком, прочитать «Поднятую целину», посмотреть мультфильм про Мальчиша-Кибальчиша, оперу «Иисус Христос – суперзвезда». Ну и там много других реминисценций, вообще вся опера состоит из цитат. Это очень литературное произведение». 


На вопрос, хотели бы они, чтобы рок-опера была поставлена на сцене или возродилась в каком-то другом формате, наши собеседники отвечают утвердительно: Сергей мечтает увидеть мультфильм по её мотивам. Пока этого не произошло, мы можем наслаждаться отрывками из «Павлика Морозова», доступными в сети, и надеяться, что времена, когда только юмор и сатира помогают преодолевать абсурдность происходящего в стране, никогда больше не наступят.

«Павлик Морозов — суперзвезда»

Рубрика не задана

Шаламов

Накануне дня памяти жертв политических репрессий в России советских узников вспоминали в Берлине. В Берлинской филармонии с гастрольным концертом выступил знаменитый дирижер Теодор Курентзис

Накануне дня памяти жертв политических репрессий в России советских узников вспоминали в Берлине. В Берлинской филармонии с гастрольным концертом выступил знаменитый дирижер Теодор Курентзис со своим славным коллективом. Исполняли хоровое сочинение современного французского композитора Эрсана, написанное на тексты французских и русских заключенных.


25 октября 2018 г. Камерный зал Берлинской филармонии. Хор и солисты оркестра Musicaeterna Пермского академического театра оперы и балета им. П.И.Чайковского, дирижер Т.Курентзис, хормейстер В.Полонский,чтец М.Мейлах.


История этого произведения такова. Филипп Эрсан, выпускник Парижской консерватории, ученик А.Жоливе, любит и умеет работать с литературными текстами разной сложности. Он писал на слова Джойса и Эко, создал балет «Грозовой перевал» и оперу «Черный монах». В 2004 г. Эрсан сочинил 15-минутное хоровое произведение для фестиваля в Клерво, который проходит в зданиях знаменитого монастыря, использовавшихся в качестве тюрьмы. «Пределы мгновений» состояли из 13 вокальных номеров, авторство текстов принадлежало заключенным клервоской тюрьмы, самым колоритным был


француз с псевдонимом Такезо; этот уголовник увлекся Японией, выучил язык и в сочинении звучат его хайку.


Спустя несколько лет запись «Пределов мгновений» услышал Курентзис и настолько заинтересовался сочинением, что Пермский театр заказал Эрсану новую редакцию. Фактически, речь идет о новом произведении, его продолжительность – 75 минут, «Tristia» состоят из 33 номеров. Композитор учел, что его опус будет исполнен в Перми, где расположен Мемориальный комплекс политических репрессий «Пермь-36», и русскую часть хоровой оперы составил из текстов не только безвестных заключенных, но и прославленных узников ГУЛАГа – Мандельштама и Шаламова.


Жанр «хоровой оперы» подчеркивает стремление любой репресивной системы, в том числе, и пенитенциарной, стереть человеческую индивидуальность. Универсальный трагизм судеб узников подчеркивает народный характер музыки: Эрсан использует мотивы русских, итальянских, средневосточных, японских и других народных песен и танцев. Редкие сольные номера, но, главное, сольные партии инструментов (аккордеон, скрипка, фагот) подчеркивают стремление арестованного человека к сохранению своего «я». Об этом же сказано и в прологе с текстом В.Шаламова (его читает еще один советский зек – Михаил Мейлах), в нем поэт признается в любви к тропе, которую он любит именно за то, что ходит по ней он один.


Композиция сочинения Эрсана заставляет припомнить круги. Это и круги, которыми бродят по тюремному двору заключенные на картине Ван Гога, и это круги ада в «Божественной комедии» Данте. Тексты заключенных образуют круг тем и образов: узник находится между черным и белым, словно между небом и землей; белый и черный – это цвета настроения, а эмоции в тюрьме – грусть, сожаление, тайная надежда. Из тюрем доносятся мертвые голоса и приходят безответные письма. Совсем еще недавно узник был юным хулиганом, и вот он уже превратился в призрачного старика.


Узники мечтают стать воздушным шаром, превратиться из спеленутой куколки в бабочку, обрести крылья и вылететь птицей из застенков. Мотив превращения напоминает о «Скорбных элегиях» репрессированного изгнанника – Овидия, автора «Метаморфоз». Не следует забывать, что название хоровой оперы совпадает и с названием сборника Мандельштама. Французский и русский круги текстов смыкаются общими символами искупления, небесной тверди и птиц. Искупление – это «черная свечка» Мандельштама, которая сгорает в узилище во имя свободы другого человека. Небесная твердь – цель и мечта, а крылья птиц – средство, знакомое еще со времен греческого Дедала. Можно, правда, вспомнить стихи Олега Григорьева, которые принципиально не могли быть использованы Эрсаном:


<blockquote class="wp-block-quote">– Ну, как тебе на ветке?– Спросила птица в клетке.– На ветке, как и в клетке,– Только прутья редки.</blockquote>


За рамки тюремной тематики явно выходит и завершающий «русский круг» красивый номер на стихотворение Мандельштама «Заблудился я в небе..» Все-таки, в этом сочинении говорится об изгнании, не о заключении, скорее, речь идет о том, что земное существование слишком несвободно, просто кандалы бывают очень разными. В интервью Эрсан говорит, что вдохновлял его и Достоевский. Очень важно, что композитор дал в своей опере право голоса безымянным униженным и оскорбленным. И эмоциональная кульминация сочинения – это не номера на талантливые и трагичные слова Мандельштама и Шаламова, но грубая блатная песня «Опять в тюрьме» с ее жуткими рефренами: нары, шмары, шпалы, кары, кошмары!

«Я в сердце века»

Книжный дайджест «Уроков истории»

Международный Мемориал

книги

книгобоз

Очередной обзор литературы из библиотеки «Международного Мемориала», в этот раз посвящённый одной теме – музыке. Пять книг об истории феномена в Советском союзе, от Шостаковича до Макаревича, от бардов до газеты «СДВИГ-афиша». 1948 год

Музыка

ХХ век

В минувшую субботу исполнилось сорок дней со дня смерти Пьера Булеза -  французского композитора и дирижера, оставившего огромный след в мировой академической музыке. Антон

Памяти Пьера Булеза (1925-2016)

Отрывки из книги

История повседневности

1920-е

1930-е

1940-е

1950-е

ГУЛАГ

Материалы по истории повседневности в СССР и в других странах

репрессии в СССР

СССР

устная история

В 2014 году вышла книга германского историка Инны Клаузе «Звучание Гулага. Музыка и музыканты советских лагерей в 1920-1950-е годы», основанная в числе прочего и на материалах архива «Мемориала».

Как окружающий мир превращается во врага: потерянная природа ГУЛАГа

Инна Клаузе. Звучание Гулага

Поздравление Антона Дубина

16 сентября пианисту, клавесинисту и педагогу Алексею Любимову исполняется 70 лет. Мы публикуем поздравление маэстро от редактора сайта «Мемориала» и музыкального журналиста Антона Дубина.

16 сентября пианисту, клавесинисту и педагогу Алексею Любимову исполняется 70 лет. Мы публикуем поздравление маэстро от редактора сайта «Мемориала» и музыкального журналиста Антона Дубина.


Думая о том, как бы мне хотелось (пуб)лично поздравить Алексея Борисовича не только с днем рождения, но и с фестивалем «<a href="http://www.mosconsv.ru/ru/event_p.aspx?id=140063">Алексей Любимов в кругу друзей</a>» и при этом избежать попунктного (хоть и с нюансами – АБ всегда был чужд консервации своих представлений даже о прекрасном) следования за нашей <a href="http://polit.ru/article/2009/12/03/lubimov/">беседой</a> пятилетней давности, понял, что лучшего варианта просто нет: расшифрую и опубликую, наконец, небольшой монолог Алексея Любимова, хранившийся у меня дома на кассете с 2001 года.


Встретились тогда с Алексеем Борисовичем в Московской филармонии на пресс-конференции по случаю фестиваля «Посвящение Олегу Кагану» (еще несколько лет после пристально за этим фестивалем следил, и как музыкальный журналист тоже, потом перестал, при всей любви к Наталье Гутман), поговорили о Кагане – для «Маяка-24» (пошло в эфир), а затем о Галине Уствольской (ее Третью сонату, да и вообще ее фортепианную музыку, я впервые услышал живьем в 90-х именно в исполнении Алексея Любимова) – думал, что пойдет в эфир позднее, но не случилось: приоткрывшиеся было (казалось? хотелось так считать?) «радиостворки» стали схлопываться, как и вся российская жизнь. В декабре 2006-го, когда Галина Ивановна умерла, я уже (не без некоторой помощи) был вне «Маяка». Теперь эта моя деятельность и вовсе непредставима.


P. S. Отвечаю здесь, дорогой Алексей Борисович, за каждую букву, и это не только мое поздравление вам, но и еще один интереснейший (вашими стараниями, я лишь редактор!) текст, получивший печатную жизнь в год <a href="http://urokiistorii.ru/history/people/52131">95-летия Галины Уствольской</a>.


***


О малодоступности музыки Уствольской: это связано и с тем, что исполнители любят в основном играть ту музыку, которая сразу находит отклик у слушателей. Музыку, в которой можно себя чувствовать более-менее комфортно, которая сразу отвечает не только на музыкальные и духовные запросы, но и на запросы концертной реализации. Музыка Уствольской в этом плане антиконцертна. В нее нужно погружаться как в какую-то бездну, из которой очень трудно потом выбираться. Как шахтеры, погружающиеся в шахту, – они не знают, вытянут их наверх или не вытянут. Такое ощущение и у музыканта: он не знает, будет публике доступна эта музыка или нет.


Свойство музыки Уствольской таково, что она выгораживает некоторую стену между исполнителем и публикой, и каждому отдельному, сидящему в зале, слушателю нужно сделать усилие, чтобы забыть какие-то нормы и критерии обычного концертного слушания и погрузить себя в эту бездну. Риск исполнителя прежде всего, оправданный только бесконечной преданностью этой музыке и очень сильной отшлифовкой исполнения. Исполнение расхлябанное, разромантизированное, неустойчивое, не установившее свой внутренний баланс в сочинении, приписанный, кстати, самим автором и действительно духовным отношением исполнителя к этой музыке, малейшее нарушение этого равновесия отнимает у сочинения его монолитность, законченность.


Музыка Уствольской дается очень немногим, почему и на Западе ее мало играют, хотя Уствольская известный человек. Эта музыка находится в каком-то собственном заключении, из которого ее не надо выводить. Но очень трудно быть втянутым в это заключение – как на сцене, так и в зале.


<figure class="wp-block-table"><table><tbody><tr><td>
<iframe frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/AkclYqRqniw" width="420"></iframe>
</td></tr><tr><td>Концерт для фортепиано, струнного оркестра и литавр (1946)</td></tr></tbody></table></figure>


<figure class="wp-block-table"><table><tbody><tr><td>
<iframe frameborder="0" height="315" src="//www.youtube.com/embed/Yg4XoR5U4ZM" width="420"></iframe>
</td></tr><tr><td>Шестая соната для фортепиано (1988)</td></tr></tbody></table></figure>

К 70-летию Алексея Любимова

блокада Ленинграда

Вторая мировая война

история в школе

Первая мировая война

Холокост

В ознаменование завершения необычного лета и в предчувствии не менее необычной осени (в исторической перспективе) мы публикуем сборник лучших материалов «Уроков истории» этого года. Перед читателями – выбор сотрудников сайта, которые

В ознаменование завершения необычного лета и в предчувствии не менее необычной осени (в исторической перспективе) мы публикуем сборник лучших материалов «Уроков истории» этого года. Перед читателями – выбор сотрудников сайта, которые в на картинке выше представлены пустующими стульями в комнате редакции.


<a href="http://urokiistorii.ru/learning/edu/52031">Каким образом история Первой мировой войны должна преподаваться в школах? / Мнение британского учителя истории</a> – перевод яркой статьи британского педагога Джона Вестмоурленда, проливающей свет на особенности преподавания и восприятия Первой мировой войны в Англии. Должны ли учителя рассказывать о войне как об уроке ужаса, который не должен повториться? Или, напротив, следует её возвеличивать, демонстрируя стойкость солдат и офицеров, подчёркивая патриотизм населения и готовность идти на жертвы ради благой цели?


<a href="http://urokiistorii.ru/learning/edu/52158">Преподавание истории Холокоста и Второй мировой войны в немецких школах. Бывшие ученики об уроках истории</a>. В статье Евгении Лёзиной анализируется подход к изучению Холокоста в рамках различных дисциплин немецких школ и декларируемые цели такой образовательной политики. В этом контексте очень живо звучат высказывания бывших немецких школьников об особенностях «педагогики памяти» из различных социальных сетей и блогов.


Автор: Евгения Лёзина


<a href="http://urokiistorii.ru/taxonomy/term/44/52120">XV Школьный конкурс: академия-школа. Как это было</a> – публикация, в которой собраны материалы одного из самых значимых мероприятий Школьного конкурса – академии-школы. Своего рода хроника 4-дневного пребывания 60 школьников-победителей в Москве, материал объединил фотографии с прогулок и лекций, описания ролевой игры по событиям 1993 года, подборки цитат из эссе, презентации лекторов и другие материалы.


<a href="http://urokiistorii.ru/learning/project/52129">Школьный конкурс, семейная память и репрессии / интервью с победителем конкурса Мариной Беляевой и героями её работы – потомками рода Повериновых</a>. Среди 1554 работ, поступивших на XV конкурс «Человек в истории. Россия – ХХ век», было исследование «Беспамятство и память. К вопросу о психологии советского человека». Его автор – Марина Беляева, 11 класс, лицей села Ельники (Мордовия). Марина не первый год присылает работы на школьный конкурс, в этом году жюри присудило ей второе место. На церемонию награждения поздравить Марину Беляеву пришли трое потомков рода Повериновых (существует несколько вариантов написания этой фамилии), героев её работы. За несколько дней до этого она ничего о них не знала


Автор: Елена Калашникова


<a href="http://urokiistorii.ru/memory/oral/52122">Можно ли доверять свидетелю? Стенограмма круглого стола Международного Мемориала и ГИИМ</a>. На круглом столе, собравшем германских и российских историков и культурологов, обсуждалась проблема свидетелей и свидетельств – в какой степени следует им доверять, как происходит фальсификация, подмена живых воспоминаний заученными формулировками, как влияет эмоциональное восприятие рассказчика на степень доверия ему.


<a href="http://urokiistorii.ru/blog/14621">Игорь Свинаренко. Мой друг </a><a href="http://urokiistorii.ru/blog/14621">Parteigenosse</a>. Блог, основанный на воспоминаниях 86-летнего Райнера, ветерана вермахта, члена НСДАП, которому довелось несколько месяцев пробыть зенитчиком на Западном фронте. «Кстати я узнал, что знакомые немцы моих лет не вели со своими ветеранами разговоров про войну. Был блок какой-то. Непонятно было, наверное, как спрашивать, как отвечать. Нам не очень просто понять немецкую ситуацию, глядя на неё со стороны, сверху вниз причём. Нас-то воспитывали, пытались воспитать, гордыми героями, победителями и освободителями, и прочее в таком духе, – а что у них там было в школах? Как? В каких терминах?»


<a href="http://urokiistorii.ru/blog/68">Алексей Бабий. Быт, определяющий сознание</a>. Очерки истории Красноярска времён застоя. Алексей Бабий, тогда сотрудник Вычислительного центра РАН, а ныне – глава красноярского отделения «Мемориала», живописует очереди, «картошку», погони за дефицитным товаром, приводившие зачастую к последствиям, ещё более нелепым, чем сами описанные ситуации.


<a href="http://urokiistorii.ru/blogs/andrei-portnov/52103">Бандера. Личность и миф</a>. Запись в блоге известного украинского историка Андрея Портнова, в которой он разводит историю и последующие апокрифические пересказы и многолетние манипуляции вокруг биографии Степана Бандеры. 


Автор: Андрей Портнов


<a href="http://urokiistorii.ru/history/event/52148">Яблоки, фрукты и скошенное сено: газовая атака под Сморгонью (19-20.07.1916). История одной братской могилы</a>. В 2009 году «Уроки истории» впервые опубликовали снимки братской могилы солдат, погибших под Сморгонью (Белоруссия), которые сделал тогда же врач второго кавказского сапёрного батальона Александр Зусманович (снимки хранились в личном архиве). В 2013 году белорусский краевед Владимир Богданов по фотографиям столетней давности смог обнаружить никак не обозначенное захоронение. Его история и стала основой материала.


Авторы: Сергей Бондаренко, Владимир Богданов


Блокада Ленинграда (<a href="http://urokiistorii.ru/day/theory/52009">Часть 1</a>, <a href="http://urokiistorii.ru/day/theory/52011">2</a> и <a href="http://urokiistorii.ru/history/people/52012">3</a>). «Уроки истории» подготовили несколько статей, посвященных 70-летию снятия Ленинградской блокады. В их числе – публикация ранее не публиковавшихся воспоминаний очевидцев, хранящихся в Архиве устной истории «Мемориала».


<a href="http://urokiistorii.ru/history/people/52131">(Не)одинокий звук / К 95-летию Галины Уствольской</a>. В чём-то очень личное и безусловно блистательное интервью, которое Антон Дубин взял у Ивана Соколова. Прекрасный материал для того, чтобы начать знакомство с творчеством одного из самых странных советских «классиков».


Автор: Антон Дубин


<a href="http://urokiistorii.ru/learning/method/52141">Историк и монитор. Краткий гид по программам и сервисам, которые облегчают жизнь</a>. Материал рассказывает о компьютерных программах и интернет-сервисах, которыми пользуются современные историки, особенностях онлайн-библиотек и систем организации проектной работы. Эта статья стала одной из самых читаемых на сайте и была переопубликована на страницах многих вузов и музеев в России и на постсоветском пространстве.


Автор: Никита Ломакин


<a href="http://urokiistorii.ru/history/event/52079">«Драматизм истории Венгрии в XX веке велик» / историк Александр Стыкалин о ключевых событиях</a>. Историк Александр Стыкалин рассказал о ключевых событиях венгерской истории XX века, а его собеседник Борис Беленкин проиллюстрировал их примерами из венгерского кинематографа, отличающегося потрясающим самоанализом. Основные моменты беседы: * коммунистический эксперимент с Венгерской советской республикой * Трианонский мирный договор * союзничество с Третьим рейхом и последующая оккупация Венгрии * корни венгерского антисемитизма и Холокост в Венгрии * очередная болезненная потеря Трансельвании * коммунистическая Венгрия 1950-1960-х гг. * репрессии эпохи Ракоши и Кадара * деполитизированное общество, принявшее правила игры на фоне растущего уровня жизни * разрешённая концепция истории.